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miércoles, 17 de junio de 2026

"Ser Mujer" poemas de Rocío Biedma


Ser Mujer


Ser mujer, es no tropezarse
con las huellas esculpidas otrora,
entre gemidos largos y retratos silenciosos.
Es andar con el agua derramada en la frente
y los sueños tatuados en las losas,
donde pesan los siglos desterrados
y rechinan el dolor y la impotencia.

Ser mujer, es presentir los cauces ignorados,
encontrar el camino que se incendia entre las manos;
y esperar en silencio, ese hacerse mujer,
donde reinventar los secretos
para entender este lenguaje de días nuevos.

Ser mujer vislumbra una guerra sin armas,
que arrastra en los cabellos, un linaje
de lluvias ácidas ungidas en barricadas de sangre.
A pesar de que el coraje que resurge a ráfagas
desde las entrañas, es férreo e insondable.

Ser mujer es ser marzo, ser nosotros, ser hálito,
ser almendro, ser caballo galopante, ser lluvia,
ser un valle de amapolas, ser Simón de Beauvoir,
ser tierra que amamanta el universo,
ser una diadema de tesones, ser océano.

Ser mujer, es forjarse hembra
sólo porque lo anuncia el viento,
con un temblor antiguo entre los labios
y un balbuceo incipiente en la mirada,
que viene a desgranarse
en éste tiempo florecido
donde no hay pan de lágrimas,
sino aguas del mundo
en regazos generosos con olor a canela.

Sencillamente ser mujer, es llegar a serlo.


Ensueño

Me anuncias una luz que antecede mis oquedades,
entonces creo ser resonancia en tu espacio,
un trémulo quejido que me convierte en rocío
capaz de empaparte.

Voy a sentarme cerca de tus manos
trenzar eufonías con tus dedos,
y mirarte, calladamente, mirarte,
mientras escucho el amor que destilas.

Me quedaré recostada
en la perfección absoluta de tus labios,
en la ternura que tus ojos desvelan
cuando bates lentamente sus pestañas.

Entonces me elevaré cual libélula,
hasta el vértice de tu poesía,
en la certeza
de tu abrazo infinito.


Antífona

A Zenobia Camprubí

Y arrojarme junto a ella
junto al lomo de platero…

Juan Ramón Jiménez

Te intuyo, desde tu risa,
manantial grácil y melodioso,
allí donde la luz reclina,
mientras declamas tus versos.

En tu pureza de ámbar,
cuando esparces el horizonte de luz
adivino tu voz forjada en la lluvia
que acordona un territorio, agitando las alas
con fulgores de amor y nostalgias.

Y noto tu secreto, que enhebras en mí.
Ese que un día prendiste como candil eterno,
que concibe los días,
que canta en los pasillos del bosque,
con tu idioma de mujer, en el rumor del viento.

Y llegas a bordo del Aquitania
por ese mar que se te alienta en los ojos.
Porque eres sal de pájaro de trino trasparente,
dulce jaculatoria de lino macerado
que como ángel abates de tus trémulos labios.

Te canto Zenobia,
acurrucada en tu útero malogrado,
fuego de constelaciones,
donde alojaste el verbo
de la noble locura de la poesía.


*Rocío Biedma (Jaén) Tiene publicados los poemarios “El vértigo de la Libélula” 2016. “Cerezas en invierno” 2019, “Ciliegie in inverno” 2020, presente en la Feria del Libro de Frankfurt 2022 traducido al italiano y editado en Italia. “Lactancia Seca” 2021, nominado a los Premios de la Crítica de Andalucía 2022. “Gotas de rocío” 2022. “Decir Nadie” 2023. “Abierto Corazón” 2024. "Que dejen de llorar los ángeles" 2025 y en imprenta “Las Mujeres que me habitan”. Además de contar con diversos premios locales, nacionales e internacionales, ha sido condecorada con la “Medalla Botella al Mar” en reconocimiento a Poetas y Escritores, con la Distinción “Concepción Arenal Ponte” por su labor Cultural y Social y con la Distinción a la trayectoria académica “José Asunción Silva” en Punta del Este (Uruguay) 2017,2018 y 2023 respectivamente. También ha sido distinguida con el “Premio a la Literatura 2022” por los Premios Argentaria. Sus poemas se han traducido al inglés, portugués, francés, árabe e italiano. Su obra poética figura en multitud de Antologías y Revistas Literarias. Ha prologado más de una treintena de libros y realizado numerosas presentaciones a otros escritores. Incluida en diversas Bibliotecas nacionales e Internacionales como Montevideo, San Miguel de Allende (México) y en el Centro Andaluz de las Letras y en el proyecto Poétika organizado por la Junta de Andalucía. Autora del XXII Pregón Madrugada de la Real e Insigne Cofradía de Nuestro Padre Jesús de Jaén y del Himno del Colegio Público Alcalá Wenceslada de Jaén. Ha sido durante años articulista en Diario Jaén y colaboradora en el programa “Desde Yayyan” emitido por Uniradio Jaén. Comprometida con los Derechos Humanos, ha sido invitada además de por toda la geografía española, en Argentina, Uruguay, Marruecos, Italia, Ecuador, Caracas, La Habana, Chile, Brasil, París, La India, Taiwán y México representando a España con su poesía. Miembro de la Asociación de Escritores de Cataluña, Mujeres poetas Internacional, Poetas del Mundo, Mujeres Artistas y Escritoras de Jaén, Grupo de escritores de Marruecos y España, Grupo de investigación Escritoras y Escrituras (Sevilla/Italia), Asociación Amigos del Museo Miguel Hernández-Josefina Manresa en Quesada, Asociación de Amistad Andaluza-Marroquí Foro Ibn Rushd. Vuelo de Mujer (Ecuador), IFLAC WORD Por la Paz del Mundo (Israel) y es miembro de la Directiva de Cerepoética en República Dominicana.

"Metamorfosis" pinturas de María Estela Ramos

Nombre: Metamorfosis
Técnica: mixta sobre lienzo. Pinturas acrílicas 
Medida: 100 x 100 cm.
Año: 2025


Nombre: Alquimia de la tierra 
Técnica: mixta con texturas sobre lienzo. Acrílicos, 
pintura asfáltica
Medida: 100 x 100 cm.
Año: 2025


Nombre: Ecos del mar 7 
Técnica: mixta con texturas sobre lienzo. Acrílicos, 
pintura asfáltica, gesso y yeso
Medida: 90 x 150 cm.
Año: 2022


Nombre: Terra 1-2
Técnica: mixta con texturas sobre lienzo. Acrílicos, 
pintura asfáltica, gesso y yeso
Medida: 100 x 100 cm.
Año: 2022


Nombre: Ecos del mar 3 
Técnica: mixta sobre lienzo. Acrílicos y pintura asfáltica
Medida: 100 x 100 cm.
Año: 2022

Nombre: Ecos del mar 2 
Técnica: mixta sobre lienzo. Acrílicos y pintura asfáltica
Medida: 60 x 40 cm.
Año: 2022



*María Estela Ramos. Arquitecta y artista plástica nacida el 20 de octubre de 1971 en la ciudad de Mar del Plata, Buenos Aires, Argentina, donde actualmente reside.  Sus primeras inquietudes artísticas surgieron mientras cursaba el último año de la carrera de Arquitectura en la Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño de la Universidad Nacional de Mar del Plata. Estas inquietudes marcaron el inicio de un camino creativo que años más tarde retomó con renovada pasión. Tras dedicarse profesionalmente a la arquitectura, enfocándose en el diseño y la decoración, sintió nuevamente la necesidad de expresarse a través del arte, explorando técnicas y materiales que enriquecieran su lenguaje visual. Entre las técnicas que utiliza destacan la pintura acrílica sobre lienzo, el paper cut, el collage, la pintura asfáltica y las técnicas de relieve. Particularmente, la pintura asfáltica tiene un lugar especial en su obra. Este material, por sus propiedades únicas, interactúa con elementos sólidos y fluidos, generando reacciones que evolucionan a lo largo del proceso creativo. Este dinamismo, que considera la "magia" de la técnica, da lugar a piezas únicas y cargadas de vida. Su inspiración proviene principalmente de las vibraciones de la naturaleza, y su trabajo busca invitar al espectador a explorar las profundidades de la percepción y la interpretación. Cada obra es un espacio abierto para que quien la contemple encuentre su propia conexión, se pierda entre materiales y texturas, y permita que su imaginación lo guíe en una experiencia única e íntima.
 

lunes, 15 de junio de 2026

"La casa que lloró" ilustraciones de Reyna Camargo

Nombre: Sin título
Técnica: Lápiz sobre papel opalina
Medidas: 28.1 x 21.5 cm
Año: 2023

 

Nombre: Sin título
Técnica: Lápiz sobre papel opalina
Medidas: 28.1 x 21.5 cm
Año: 2023

Nombre: Sin título
Técnica: Lápiz sobre papel opalina
Medidas: 28.1 x 21.5 cm
Año: 2023

Nombre: La casa que lloró
Técnica: Lápiz sobre papel opalina
Medidas: 28.1 x 21.5 cm
Año: 2022


Nombre: Sin título
Técnica: Lápiz sobre papel opalina
Medidas: 28.1 x 21.5 cm
Año: 2024

Nombre: Sin título
Técnica: Lápiz y gises pastel sobre papel opalina.
Medidas: 28.1 x 21.5 cm
Año: 2024


Nombre: Sin título
Técnica: Lápiz, carboncillo y gises pastel sobre
papel opalina.
Medidas: 28.1 x 21.5 cm
Año: 2024


Nombre: Sobre equipaje
Técnica: Lápiz sobre papel opalina
Medidas: 28.1 x 21.5 cm
Año: 2026



*Reyna Camargo (Anam Suaite) Artista mexicana egresada de la UNAM en la licenciatura en Física (ciencias); llevo tejido también un profundo amor por las artes desde que tengo memoria. Tomando cursos de dibujo y pintura desde muy pequeña, fui trazando un camino que seguiría hasta la fecha, convirtiéndose en ese ente que me sostuvo y ayudó a afrontar muchos problemas emocionales a lo largo de todos estos años. El soñar despierta, el hambre de justicia, empatía y amor en esto en lo que ahora parece sobrevivimos, dio forma a lo que hoy puedo llamar mi estilo, moldeó el surrealismo que susurra en mis dibujos y construyó el ideal donde todo es posible. La fotografía también se volvió mi gran aliada en poder observar al mundo que rodea y no solo verlo de reojo, a escucharlo con atención plena. Dibujo casi todo el tiempo y me encanta la música, el cine, bailar, aprender, gozar, observar a través de la lente y sin ella. Disfruto de todas las artes, de toda la creación humana; del amor trascendente de la tierra y los animales; del amor trascendente de mi madre, hermanos y amigos. Me considero una obsesiva de la vida.

sábado, 13 de junio de 2026

"Penumbra" poemas de Enrique Arias Beaskoetxea

 
    (9)
 
 
No es que morir nos duela tanto.
Es vivir lo que más nos duele
 
Emily Dickinson
 

    XCVII.
 
parece ser que las mareas
se cansan de su ritmo
ancestral de metrónomo
quisieran descansar
por fin en un equilibrio
de desamor y quietud
 
    XCVIII.
 
parece ser que el silencio
ocupa todos los rincones
ya no queda boca
por callar mente
que calmar corazón
abandonado a sus latidos

    XCIX.
 
silencios que duran años
para evitar tener la última
palabra a pesar del eco
del derrumbe en sus oídos
 
    C.
 
notas jamás escritas
aguardan examen
para no permanecer allí
cuando se cierre
el cajón
del derrumbe en sus oídos
 
    CI.
 
un cajón con papeles
viejos amarillentos
manuscritos guardados
notas jamás escritas
 
    CII.
 
aviso sobre peligros
que solo existirán
en una mente inquieta
imaginando desastres
posibles en el temor
 
    CIII.
 
consejos no pedidos
dados con la distancia
intelectual vanidosa
de quien no percibe
esa fractura lógica
 
 
    CIV.
 
a veces la vida concede
una tregua en la tormenta
un pequeño triunfo
un logro no esperado
un reconocimiento
 
    CV.
 
se encuentra
con un desierto emocional
una ausencia de placer
una incapacidad
que yo no sorprende
 

    CVI.
 
el desierto
es ya la habitación
de un corazón cansado
por la lucha continua
en las dunas inmóviles
 
    CVII.
 
la vida era esto
la lenta construcción
de un castillo de arena
destinado al derrumbe
con la llegada de la pleamar
 
    CVIII.
 
no hay lugar para la espera
ni confianza en la tarea
todo queda marcado
por la futura decepción
 
    CIX.
 
no desear morir sino dormir
igual que un gato busca
calidez y sosiego
en la penumbra
para pasar las horas
ovillado a sí mismo
desatento al mundo
apenas un punto de alerta
hasta que llegue la noche
y tenga que buscar
un nuevo lugar
para esperar un mañana

*Enrique Arias Beaskoetxea (Bilbao, 1958) tiene varios poemarios publicados en revistas digitales de literatura de España y Francia. Sus poemas se han publicado en revistas de Euskadi/País Vasco, España, Francia, México, Colombia, Venezuela, Uruguay, Chile y Estados Unidos. Ha publicado reseñas literarias en revistas de España, México, Colombia, Uruguay, Chile, Argentina y Estados Unidos. Y reseñas cinematográficas en Francia y México.
Libros publicados: La lejanía de las cosas (Ápeiron Ediciones, 2017), Visible-Invisible (Editorial maLuma, 2017), Un mundo, una atmósfera (Ediciones Ruser, 2019), Condición terrenal (Editorial Literarte, 2019), Aún hoy recuerdo (Ediciones Passer, 2023) y Vivir distinto (Aliar Ediciones, 2024). I Premio de Poesía «Alas de Passer»: País de niebla (Ediciones Passer, 2025)
Libros en otros países: Argentina – El camino menos transitado (Editorial Leviatán, 2024) Italia – Vivir distinto, Un vivere differente (Edizioni Arcoiris, 2025)

martes, 9 de junio de 2026

"Llévame siempre contigo" relato de Eva Higueras

 

     El rostro de mi abuelo así, en quietud, me parece casi perfecto, a pesar de ser un amasijo de arrugas. Me he puesto a contar los surcos cuando ha entrado la enfermera para ponerle su inyección matutina.

     Llevo dos noches en el hospital y he dormido apenas cuatro horas, pero no quiero separarme de él. Mi abuelo lo es todo para mí, ha vivido en casa desde siempre y ahora me toca decirle adiós. Es inevitable y esa certeza me consume. “Que no me vea triste”, pienso. Así que cuando abre los ojos en su permanente duermevela, le sonrío, o le acaricio la mano callosa. Apenas habla desde hace semanas y ya me he acostumbrado a leer su mirada. Pero esta mañana ha ocurrido algo: después de la inyección se ha quedado como dormido, y de pronto ha abierto los ojos y me ha dicho con voz clara:

    Neni, ¿sabías que yo he conocido a Alice Guy?

    ¿A quién?

    A Alice Guy.

     No sé quién es Alice Guy, pero no se lo digo.

    No sabes quién es, ¿verdad?

    No.

     Estoy segura de que va a contarme su historia.

    Pues búscala en Wikipedia, vas a alucinar.

     Y sí, alucino. No voy a decirle que es imposible; que él no ha estado nunca en EE. UU, pero, sobre todo, que cuando él nació, en 1917, esta mujer ya había dirigido la mayoría de sus películas. Aunque en realidad me esperan más sorpresas: mi abuelo empieza a contarme detalles del rodaje de El hada de los repollos; cómo se gestó aquel proyecto, anécdotas de los actores… Lo increíble es que él, un conductor de autobuses de toda la vida de la ruta Gran Vía-Carabanchel, esté ahora agonizante en una cama de hospital, explicándome su día a día en los estudios Solax, una de las primeras casas productoras del mundo.

    …Y en la entrada, Alice colocó un cartel que decía “Be natural”. No me digas que no era una pionera. Lee Strasberg era un niño por aquel entonces.

     Le escucho embobada, abducida, incrédula. Mi abuelo no tiene estudios y, que yo sepa, habrá visto en toda su vida unas diez películas, la mayoría de Paco Martínez Soria.

    Alice producía en sus mejores años dos películas de un rollo a la semana; eso eran como diez, quince minutos. Era increíble, incansable. Lo controlaba todo, desde el guion hasta la dirección artística y el montaje. Yo la adoraba.

     Ahí ya no, ahí ya no puedo contenerme. Cuando empieza a meterse en terreno personal, me lanzo:

    ¿Eráis muy amigos?

    Más que amigos, neni, más que amigos. Su marido se largó con una actriz, y ahí estaba yo.

     Le sale una sonrisa picarona, irresistible. Noto que ya me tiene enganchada a su historia. Que me lo creo todo, “de pe a pa”.

    Por supuesto, todo esto fue antes de conocer a tu abuela y venirme a vivir a España.

    Claro, claro, imagino.

    A mí Alice me tenía fascinado. Era bastante más joven que ella, pero eso daba igual. Me podría haber enamorado de su hija Simone… y entonces tú no estarías aquí. Pero me gustaba la madre. –Se detiene de pronto, como avergonzado — ¡Uy, qué cosas te estoy contando, neni!

    Abuelo, que voy a cumplir treinta años.

     Y sigue hablando, como un torrente… Con una energía que no sé de dónde le sale, si lleva semanas con suero intravenoso y postrado en esa cama ortopédica.

    Estuvimos juntos poco más de un año. Pero fue tan intenso que me parecieron décadas. Por supuesto, a tu abuela nunca le dije nada. Ni tu padre lo sabe. Creo que no se lo había contado nunca a nadie. Pero ya ves, hoy me vino de golpe su recuerdo, como una ola.

     Jamás le había oído hablar así, parece otra persona. Igual uno, antes de morirse, se transforma en otro “yo”, en los “yoes” posibles que nunca serán.

     Sigo sentada, escuchándole, como hipnotizada. Me habla del fonoscopio, de lentes de cámara, de los hermanos Lumiére, de títulos tan extraños como El colchón epiléptico… y de aquel romance efímero que por lo visto marcó su vida.

     Empieza a atardecer y la habitación tiene una atmósfera irreal, con tonos sepia como algunas películas mudas de Buster Keaton. Sigo pensando que es imposible que conociera a esta mujer fascinante de la que quiero ahora saberlo todo… cuando noto que su voz se apaga. Uno de sus puños se abre lentamente y algo cae al suelo. Me agacho y recojo el pequeño papel: es una fotografía gastada. Reconozco a mi abuelo, muy joven, rodeando con su brazo a una mujer de anchas caderas y pelo azabache, bastante más mayor. Y al pie, aún legible, una dedicatoria:

     “A José. Llévame siempre contigo. Alice”


*Eva Higueras. Actriz y escritora madrileña. Enamorada de la escena desde niña gracias a su abuelo, el director teatral Modesto Higueras, compañero barraco de Lorca en sus inicios y fundador del T.E.U. (Teatro Español Universitario). Como actriz cuenta con una larga trayectoria profesional en el teatro, habiendo participado en más de treinta montajes. Compagina asiduamente la escena con el cine y la televisión. Su segunda pasión es escribir. Es autora de cuentos, relatos, poesías y piezas teatrales. También ha escrito artículos sobre relevantes figuras de la escena para la Revista Actores durante varios años. Y lleva cuatro temporadas realizando Podcast para el programa La Sala, de RNE. Ha publicado tres libros: un pequeño monólogo que apareció incluido en la obra Monólogos escénicos, editado por la FAEE (Federación de Artistas del Estado Español) en el 2010; Camerino Nº5, monólogo estrenado en el 2013 y publicado por VISION LIBROS en mayo del 2018 y Mujeres Indomables, publicado en el 2024 por la editorial CON M DE MUJER.